第六十九章 见弟见娘,真情流露(1/2)
几个龙套演员聚在一起,一脸诧异的比划着,对刚才谭政岩的吊毛做着评估!>
“旭哥,刚才谭少的吊毛也不难啊,怎么你们都变脸了?”>
一个丑角演员不解的问道!>
另一个老生演员则是不屑的瞥了他一眼,说道,>
“不难,不难你去试试,在吊毛的同时扔马鞭,我敢说,这个动作,全国范围内能够做出来的不超过五个!”>
“不可能吧,旭哥,你这也太夸张了吧,还不超过五个,我觉得你就能做到!”>
“别胡说了,你不是老生,你不懂这个动作的难点在哪里,反正谭少今天算是站起来了!”>
“是啊,这么多年了,谭少今天表现的格外出色,估计是因为他爷跟他爹都在台下坐着的吧!”>
“废话,他爷跟他爹在下面坐着的时候多了,也没见他之前有什么出色的发挥!”>
“谁知道呢,厚积薄发了吧,今天不光这吊毛翻的漂亮,刚才的嘎调,我还以为换人了呢!”>
林牧站在不远处,听着这些龙套演员们的调侃,嘴角也是露出了一抹笑意!>
今天的谭政岩,跟印象中的谭大少,确实不太一样!>
……>
戏台上,《见弟》一折正在上演!>
有人说《四郎探母》的精髓就在于《坐宫》,毕竟第一折《坐宫》不但篇幅长,而且是典型的生旦对戏,也最能够体现演员的唱功水平!>
但是,真正的戏迷才知道,《四郎探母》的真正精华,是在后面的《见弟》《见母》和《见妻》三折戏里!>
三个“见”,见的是不同的人,杨四郎的情绪全然不同,短时间内,三种情绪快速的转变,对于老生演员的考验是非常严格的!>
有的老生演员,在这三折戏中,情绪感情全然一样,就让下面的戏迷们大为失望!>
因为一个正常人,在多年未回的情况下,见到弟弟,亲娘跟媳妇的情绪,那能一样吗?>
所以,对于内行来说,这三折戏才是考验一个老生演员最好的体现!>
《见弟》讲的是杨四郎被杨宗保擒下,带到了大营中,结果杨六郎一看,竟然是自己那早就以为死在番邦的四哥,顿时惊喜交加,赶快松绑,互诉兄弟之情!>
杨四郎跟兄弟说了几句之后,就急不可耐的要到后面去见佘太君!>
谭政岩也将杨四郎这个当哥哥的派头给演出来了!>
《见弟》一折,演的还算不错!>
《见母》,正是杨四郎到了后堂,见到了母亲佘太君,母子二人抱头痛哭!>
这一折戏,是老旦和老生的经典对戏,尤其是老旦演员的那一段“一见姣儿泪满腮”的流水,堪称老旦的经典名场面!>
饰演老旦的演员,名叫翟玉墨,师从着名老旦名家赵宝秀,是京城京剧院老旦这个行当的后起之秀!>
“一见姣儿啊——泪满腮——”>
一声荡气回肠的西皮导板开嗓,台下的戏迷们全都是兜四底的叫好!>
这嗓子,真痛快啊!>
太冲了!>
够味!>
正在后台准备着下一折戏出场的林牧也是暗暗赞叹,藏龙卧虎啊!>
“点点珠泪洒下来——”>
“沙滩会,一场败——”>
“只杀得杨家好不悲哀——”>
“儿大哥长枪来刺坏——”>
“你二哥短剑下他命赴阳台——”>
“儿三哥马踏如泥块——”>
“我的儿你失落番邦一十五载未曾回来——”>
只见翟玉墨手持着龙头拐杖,一脸悲愤的开口唱着,唱到这一句长唱词的时候,一口气抑扬顿挫,干板剁字,听得台下的戏迷们也是再次掌声雷动!>
这一句十六个字的唱词,在京剧的台词中可谓是十分的罕见!>
要知道,基本上大部分京剧的戏词都是七个字,或者是十个字,而这一段唱词完全不符合这个规律!>
其实这更符合佘太君的心态,看到自己早就以为死了的四郎回来了,欢喜的同时,也对其他几个儿子的遭遇痛不欲生,怎么可能表达的那么通顺!>
“惟有儿五弟把性情改——”>
“削发为僧出家在五台——”>
“儿六弟镇守三关为元帅——”>
“最可叹伱七弟他被潘洪就绑在芭蕉树上乱箭穿身无处葬埋——”>
这一段唱词之所以能够成为老旦的名场面,就是因为这两个长唱词的所在,对于老旦演员的气息和唱功都有着非常严格的要求!>
不但要一气呵成,而且气息不能弱
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